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Perfil: David Cronenberg (II/III)

Arte

Por: admin - 04/21/2009

Segunda parte del ensayo sobre la obra del genial director de cine David Cronenberg, en esta entrega: "Videodromo", "La Mosca" e "Inseparables", la obra cumbre del maestro canadiense

"Interlocuciones individuales con mantel familiar" (II/III)

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dead-ringers "Videodromo" (Videodrome, 1983) la primer obra madura del cineasta, sería la confrontación directa con una revolución dentro del filme, una sangrienta metáfora de la lucha entre el espiritú humano y el sistema tecnológíco que lo controla y explota. Max Renn (James Woods al máximo) es el dueño del canal 83 que se dedica a la programación de porno, pero un día entra una señal pirata de algún lugar del mundo, extrañas mutilaciones en ambientes de sexualidad sadomasoquistamente glamurosa. Max graba la programación de este canal Videodromo en enormes videocassetes que luego va degustando en un ambiente lúgubre, casero, donde pronto la realidad y la ficción se derretiran en la pantalla profetizando la gran revolución de la carne sobre el metal, en un eterno anillo de moebius donde el cine se ve así mismo y se separá de el espejo que es la mirada del espectador.

Videodromo es una Matrix para adultos que se complementa con Existenz (1999) donde los personajes son lieralmente personajes de un juego de video, al que tienen que conectarse de manera física a la consola de video orgánica por medio de un plug in en su cuerpo donde se vive otra revolución por el control de la realidad.

En los ochentas Croneberg vivió una de sus etapas más comerciales, con cintas como "La Zona Muerta" (Dead Zone, 1983), una adaptación de Stephen King con un Cristopher Walken que después de un largo coma adquiere habilidades extrasensiorales que ayudan a resolver crímenes, y "La Mosca" (The Fly, 1986) adaptación libre de la película clásica, donde Jeff Goldblum vive en un bunker y Gena Davis descubre que en su closet el excéntrico científico que ha descubierto una máquina teletransportadora sólo tiene las misma camisa repetida hasta el infinito en varios pares, e inumerables juegos del mismo modelo de traje de vestir, un loop cómodo para su mente, porque así no tiene que decidir que ponerse.

A finales de los 80´s Cronenberg trabajó durante un año completo bajo el yugo de Laurentis (el mismo multiproductor Italiano-Hollywoodense que casi arroja al suicido a David Lynch con la película Dunas) para darle un Vengador del Futuro (Total Recall, 1990), por diferencias creativas cedió la película a Paul Verhoeven y lo demás es historia en metro Insurgentes y Chabacano, algunas de las locaciones del film rodado en México.

"Inseparables" (Dead Ringers, 1988)

Inseparables es una adaptación por parte de Norman Snider y el propio Cronenberg de la novela Gemelos escrita por otras dos personas: Bari Wood and Jack Geasland. A su vez el libro esta libremente basado en el hecho real donde Stewart y Cyril Marcus, ginecólogos y gemelos idénticos fueron encontrados muertos, a causa del síndrome de abstinencia de barbitúricos, en su departamento de Manhatan, Nueva York el 19 de Julio de 1975. Los gemelos son llamados Beverly y Elliot Mantle en la película donde Jeremy Irons se encarga de encarnarlos de manera imborrable de la memoria, un tratado gestual del peligro inminente en el intento de la division de lo indivisible.

Elliot y Beverly se gradúan con honores como ginecólogos al inventar una herramienta forjada en oro para la atención de mujeres con problemas entre las piernas. Desde entonces Elliot (¿o será Beverly que le robó su personalidad a Elliot?) deja muy claro como funcionará su empresa: casi como la misma persona se dividirán el trabajo, por un lado de todo lo que es de orden médico se encargará Beverly, de una forma casi esclavizadora, y por otro lado, Elliot, únicamente se dedicará a asistir a los cocktails, noches de gala, entrega de premios, pláticas, y borracheras sociales, etc…

Elliot conoce a Claire Niveau (Genevieve Bujold) y le regala una noche del más extremo placer donde ella queda extasíada con sus conocimientos médicos aprovechados para otros fines, después se encargará de aparejarla con su hermano Beverly, el cual se va enamorando a profundidad dándole su llave personal al laberinto psicológico que comparte únicamente con Elliot. Claire se da cuenta de cosas profundas que nadie más ve y no capta las más obvias, lentamente separa a los hermanos que viven en una simbiosis equilibrada de orden casi siamés. Beverly comienza un periodo de descomposición en vida del que no está exento su hermano Elliot.

Con "Inseparables", Cronenebrg se dedica a hacer cine y no a impactar a su audiencia, aunque la audiencia acabe más impactada que nunca. El uso de espeluznantes efectos visuales está economizado a metáforas que son casi arquetipos interplanetarios que nos hacen temblar; como los dos gemelos en cama unidos como siameses y Claire dedicándose a separarlos literalmente a mordidas; todo es un sueño pero al despertar Beverly esta junto a Claire, y es la misma cama y la misma luz mitíficadora pero el angulo es distinto y los actores están en otro tono, sutilezas que arrojan a esta cinta a una categoría más allá del entretenimiento.

La música original de Howard Shore, hace que vibren las paredes frías que acojen a estos individuos sin individualidad. Los sets se dividen entre los neoclásicos donde se dan lunches, brunches y dinners que de alguna manera son una extensión de la vagina donde están perdidos los hermanos; y el quirófano, oficina, departamento que casi parece el mismo sitio, un gran refrigerador parecido a las enormes primeras computadoras IBM, una representación de la institución que les dió sus sueños, premios, represiones, disfuncionalidades y adicciones; en tiempos donde dinero y tecnología lo creen poder todo.

La Diseñadora de Producción, Carol Spier, se encarga de ir fortaleciendo el discurso de Cronenberg con cada cortina, cada vaso y, sobre todo, con los uniformes del quirófano, color rojo, que hacen pensar en un guardia real de "El Imperio Contraataca " (Star Wars: Episode V-The Empire Strikes Back, 1980, que el mismo Suschitzky fotografío) al mimso tiempo que cenobitas infernales de cualquier película de Clive Barker (Hellraiser, 1987) . La fotografía de Peter Suschitzky es magistral y presagio de sus futuras colaboraciones con el maestro Cronenberg hasta nuestros días. Luces azules que recuerdan a Kubrick, y que nos brindan claroscuros donde las sombras se convierten en contraste de color.

Es muy afortunada la forma en que filma Cronenberg al actor hablando consigo mismo, intercortando en diálogos donde están caracterízados distinto, sin notarlo en las tomas de establecimiento donde un doble de cuerpo aparece en Over the Shoulder, o silueta. Lo más interesante es lo que desarrolla con Jeremy Irons, el mejor retrato de la esquizofrenia, que consiste en que confundamos a los personajes al grado de encontrarlos siendo el mismo con rasgos de personalidad distinta que saltan sobre actuaciones controladas que dan mayor realismo a las desgarradoras interpretaciones entre los dos hermanos, que no dejan de ser un carnaval, freakshow, el uno para el otro, hasta que Claire se encarga de romper el espejo.

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Autor: Psicanzuelo / Colaborador PS

Blog del autor: psicanzuelo

Global Conciousness Project: el poder de la conciencia colectiva

Arte

Por: pijamasurf - 04/21/2009

El GCP mide y traza patrones de conciencia colectiva para demostrar sus efectos físicos, y utilizan esta información para develar la belleza estética del pensamiento compartido

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"Clouds are not spheres, mountains are not cones, coastlines are not circles, and bark is not smooth, nor does lightning travel in a straight line."

B.Mandelbrot, introduction to The Fractal Geometry of Nature

El Global Conciousness Project o Proyecto de la Conciencia Global investiga los efectos físicos que la conciencia humana puede producir. Este es un esfuerzo colectivo, implementado en decenas de países, que involucra la participación de científicos, ingenieros, artistas y programadores. Desde su comienzo en 1998 ha sido auspiciado en parte por la universidad de Princeton.

Estamos hablando de una red global de dispositivos electrónicos que permanentemente captan y liberan información. Si bien el comportamiento reflejado en esta data debiera de ser azaroso de acuerdo a postulados de la ciencia establecida, en él se pueden detectar patrones sutiles que reflejen sentimientos o emociones compartidas entre millones de personas (generalmente producidas por sucesos de impacto internacional como la muerte de un ídolo o el riesgo de una pandemia).

1-global-indiaEl marco teórico de este proyecto descansa en ideas alrededor del arquetipo del aether, una especie de neblina infosensible mediante la cual todo resulta en una interconexión tejida entre distintos planos de tiempo y espacio: lo que parece visiblemente separado termina por demostrar que esta inevitablemente unido.

El permanente desdoblamiento del universo en torno a su auto-integración

La postura del Global Consiousness Project tiene cómo antecedentes algunos de los axiomas más sexys del pensamiento humano: el concepto de la Noosfera propuesto por Teilhard de Chardin, los campos morfogéneticos del inglés Rupert Sheldrake, y el imaginario colectivo de Jung, entre otros. Cuando millones de unidades de conciencia (personas) compartimos una emoción similar, o un sentimiento generalizado, esto resulta en un fenómeno energético, aethereo, que logra imprimirse en el plano de lo físico.

La estética del pensamiento humano: Global Brain Painting

*Esta imágen cambia a tiempo real, por cada minuto de data traducida en una configuración de estética fractal. cada 60 segundos podras apreciar como se manifiesta el pensamiento colectivo registrado por el GCP.

El comportamiento cerebral de personas alrededor del mundo, reflejado en sus conductas digitales que son registradas por los dispositivos del GCP, se pueden entrelazar algorítmicamente dando como resultado manifestaciones de geometría multicromática en tercera dimensión. El fin de este proyecto, encabezado por Bill Scott es sensibilizarnos frente a la compleja belleza de la actividad cerebral.

Las imágenes del Global Brain Painting se desarrollan a partir de fragmentos de un minuto de data emitidos por el GCP. El output de este casi mágico proceso se define a partir de muestras tridimensionales, imágenes en alta resolución, y una selección de beauty highlights.

Cada minuto de información detona una formación estética, en tiempo real, de otro quantum de data, como radiografía permanente de la belleza implícita en la información que liberamos lo seres humanos. Sin duda el Global Conciousness Project y el Global Brain Painting son dos proyectos encantadores para todos aquellos que pensamos que la chica más sexy de todas es la información.

Love Data Love

"I wonder whether fractal images are not touching the very structure of our brains. Is there a clue in the infinitely regressing character of such images that illuminates our perception of art? Could it be that a fractal image is of such extraordinary richness, it is bound to resonate with our neuronal circuits and stimulate the pleasure I infer we all feel."

Professor Peter W. Atkins, Lincoln College, Oxford University

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Global Conciousness Project